하프를 위한 바리오라주 (Bariolage, for harp)

바리올라주(Bariolage)는 활로 연주하는 현악기에서 사용되는 음악 기법으로, 인접한 두 줄에서 음을 빠르게 번갈아 연주하는 것입니다. 이때 일반적으로 한 줄은 개방현으로 남겨두어 각 줄의 서로 다른 음색을 활용합니다. 바리올라주는 고정된 음과 그 음 위 또는 아래에서 멜로디를 이루는 변화하는 음들을 빠르게 번갈아 연주하는 것을 포함할 수 있습니다. 고정된 음은 보통 개방현의 음으로, 풍부한 공명음을 만들어냅니다. 블루그래스 바이올린에서는 이 기법을 "크로스핑거링(cross-fingering)"이라고 부릅니다.

바리올라주라는 용어는 19세기에 만들어진 것으로 추정되며, 18세기 바이올린 연주 기법을 지칭하는 데 사용되었습니다. 이 기법은 손목과 팔뚝의 유연성을 요구하지만, 19세기 문헌에서는 그 메커니즘에 대한 자세한 설명은 찾아볼 수 없습니다. 어원적으로 프랑스어에서 이 용어는 명사 bariolage에서 유래했으며, 이는 '밝은 색들이 무질서하게 섞인 것'을 의미합니다. 이 명사는 다시 동사 barioler에서 파생되었는데, barioler는 '밝은 색들을 섞어 덮다'라는 뜻입니다. 바리올라주에 가장 흔히 사용되는 활쓰기 기법은 프랑스어로는 온둘레(ondulé), 이탈리아어로는 온데지안도(ondeggiando)라고 합니다. 바리올라주는 개별 활 스트로크로도 연주할 수 있습니다. 프랑스의 바이올리니스트이자 작곡가인 피에르 바일로는 1834년에 출간한 그의 교육학 저서 《바이올린의 기술(L'Art du violon)》에서 (아마도 그가 생각하기에 덜 발전된 초기 시대를 회상하며) 다음과 같이 썼습니다.

"바리올라주라는 이름은 불규칙하고 기이해 보이는 악절을 가리키는데, 예를 들어 예상되는 위치에서 같은 줄에서 음들이 연속적으로 연주되지 않거나, 이2, 이1, 이1 음을 같은 줄이 아닌 한 손가락으로는 짚고 다른 손가락으로는 개방현을 번갈아 연주하거나, 또는 일반적으로 짚어야 하는 위치에서 개방현을 연주하는 경우를 말합니다."

요제프 하이든은 그의 교향곡 28번 미뉴에트, "이별" 교향곡 45번 피날레, 그리고 현악 사중주 작품 50번 6번 피날레 전체에서 이 효과를 사용했습니다. D현과 A현에서 "개구리 울음소리" 또는 "꿀꺽꿀꺽거리는" 듯한 유니즌 바리올라주 악절 때문에 이 사중주는 "개구리"라는 별명을 얻었습니다. 다음 예는 헨델의 바이올린 소나타에서 발췌한 것으로, 두 번째 마디는 바리올라주로 연주해야 합니다.

이 악절에서 반복되는 A음은 개방현 A에서 연주되며, 인접한 D현에서는 F음과 E음을 번갈아 가며 연주합니다. D현의 음(E와 F 내추럴)은 평소처럼 검지손가락과 약지손가락으로 운지하지만, 두 번째 마디 위에 표시된 운지법은 [2040 1040 2040 1040]으로, 개방현 A에서 D현의 네 번째 손가락으로 음을 누르는 바리올라주(bariolage)로 전환하면서 A음을 연주함을 나타냅니다. 바리올라주의 또 다른 잘 알려진 예는 바흐의 바이올린 독주 파르티타 3번 E장조 전주곡에서 찾아볼 수 있는데, 여기서는 세 개의 현(개방현 하나와 두 개의 유음)이 사용됩니다. 바리올라주는 19세기 낭만주의 시대에는 훨씬 드물게 사용되었지만, 브람스의 작품에서 주목할 만한 사용 사례를 찾아볼 수 있습니다. 브람스는 현악 6중주 G장조(비올라의 맨 처음 부분에서 사용됨)와 바이올린 소나타 3번 작품번호 108에서 이 기법을 사용했습니다.