프란시스 풀랑 (Francis Poulenc)

프랑시스 장 마르셀 풀랑크(프랑스어: [fʁɑ̃sis ʒɑ̃ maʁsɛl pulɛ̃k]; 1899년 1월 7일 – 1963년 1월 30일)는 프랑스의 작곡가이자 피아니스트였다. 그의 작품에는 가곡, 피아노 독주곡, 실내악, 합창곡, 오페라, 발레, 관현악 협주곡 등이 있다. 가장 잘 알려진 작품으로는 피아노 모음곡 《영원한 세 개의 움직임》(1919), 발레곡 《암탉들》(1923), 하프시코드와 관현악을 위한 《실내악 협주곡》(1928), 오르간 협주곡(1938), 오페라 《카르멜 수녀들의 대화》(1957), 소프라노, 합창단, 관현악을 위한 《글로리아》(1959) 등이 있다. 부유한 제조업자의 외아들인 풀랑크는 아버지의 뒤를 이어 가업을 이어받아야 했고, 음악원에 진학할 수 없었습니다. 그는 피아니스트 리카르도 비녜스에게 사사했으며, 부모님이 돌아가신 후에는 비녜스가 그의 멘토가 되었습니다. 풀랑크는 또한 에릭 사티와도 교류하며 그의 지도 아래 "레 식스(Les Six)"로 알려진 젊은 작곡가 그룹의 일원이 되었습니다. 초기 작품에서 풀랑크는 활기 넘치고 파격적인 면모를 보였습니다. 1930년대에 들어서면서 그의 성격에서 훨씬 더 진지한 면모가 드러났는데, 특히 1936년부터 작곡한 종교 음악에서 그러한 경향이 두드러졌습니다. 그는 이러한 종교 음악을 기존의 경쾌한 작품들과 번갈아 가며 작곡했습니다. 작곡가로서의 활동 외에도 풀랑크는 뛰어난 피아니스트이기도 했습니다. 그는 특히 바리톤 피에르 베르나크(그에게 성악 작곡에 대한 조언도 해 주었다)와 소프라노 드니즈 뒤발과의 연주 협업으로 명성을 얻었습니다. 그는 두 사람과 함께 유럽과 미국 순회 공연을 했고, 피아니스트로서 여러 음반을 녹음했습니다. 그는 축음기의 중요성을 일찍이 간파한 작곡가 중 한 명이었으며, 1928년부터 활발하게 음반을 녹음했습니다. 말년과 사후 수십 년 동안 풀랑크는 특히 고국에서 유머러스하고 가벼운 작곡가라는 평판을 얻었고, 그의 종교 음악은 종종 간과되었습니다. 21세기에 들어서면서 그의 진지한 작품들에 대한 관심이 다시 높아지고 있으며, 《카르멜리트 수녀들의 대화》와 《인간의 목소리》가 전 세계적으로 새롭게 제작되고, 그의 가곡과 합창곡이 수많은 라이브 및 녹음 공연으로 재조명되고 있습니다.