우관중: 흑과 백 사이

공연 소개

우관중 예술후원 해외 전시 시리즈:우관중: 흑과 백 사이기간: 2025-07-25(금) ~ 2025-10-19(일)시간: 10:00 ~ 19:00 (※ 매주 월요일 휴관)전시입장마감시간: 18:00장소: 예술의전당 서울서예박물관 제3전시실입장연령: 전체관람가격: 무료공동 주최: 예술의전당, 홍콩예술박물관후원: 우관중 예술후원 [정규 도슨트] 매주 금 · 토 · 일14:00 / 15:00우관중: 흑과 백 사이"국제 현대미술 전시에 중국 작품 두 점을 선정해야 한다면, 나는 칠흑색 옻칠 패널과 순수한 흰색의 선지 한 장을 선택할 것입니다."우관중 (1919 – 2010)은 20세기 중국 화가로 초기에는 전통 중국 수묵화를 그렸고, 후에는 다채로운 유화 작업을 전개했습니다. 1940년대 프랑스에서 유학한 후 중국으로 돌아와 중국과 서양의 미학을 통합하는 데 평생을 바쳤습니다. 만년에는 독특하고 심오한 방식으로 수묵화의 단색적 매력을 재발견했습니다. 우관중의 삶과 예술적 여정은 검정, 흰색, 회색을 감정적으로 깊이 공명하며, 서양 디자인과 중국 미학이 녹아든 상징적인 색조로 변화시켰습니다.한국에서는 처음으로 이번 전시회에서 홍콩예술박관 소장품인 우관중의 수묵화 및 유화 17점을 엄선하여 선보입니다. 화가 자신의 글에서 발췌한 통찰력 있는 내용과 함께, 미술 거장의 독특한 색채 미학에 몰입하고 흑백 사이의 상호 작용 속에서 불러일으켜지는 무한한 열정과 상상력을 탐험해 보시기 바랍니다.주요 관람 포인트1. 20세기 중국 현대미술의 거장이자 세계적으로 인정받은 작가우관중(1919–2010)은 20세기 중국 현대미술을 대표하는 가장 영향력 있는 인물 중 한 명으로 평가받습니다. 중국과 프랑스에서 수학하며 동서양 미학을 융합한 그의 예술 세계는 국제적으로도 높이 인정받았으며, 생존 당시 대영박물관에서 개인전을 개최한 최초의 중국 작가이기도 합니다. 그의 작품은 프랑스와 미국 등에서도 활발히 전시된 바 있습니다.2. 동시대 관람객의 감성을 울리는 독창적인 시각 언어우관중의 작품은 추상적인 구조, 역동적인 화면, 서정적인 표현으로 잘 알려져 있습니다. 그는 전통 중국 수묵화의 감성과 서구 모더니즘 회화의 조형미를 탁월하게 결합한 작가입니다. 이번 전시에서는 ‘두 마리 제비(Two Swallows)', '강남 회상 (Reminiscences of Jiangnan)', '수로(Waterway)' 등 우관중의 대표작들을 국내 관람객에게 처음으로 선보입니다.3. 홍콩예술박관 소장 우관중 컬렉션의 한국 첫 단독전이번 전시는 세계에서 가장 방대한 우관중 컬렉션을 소장한 홍콩예술박물관이 한국에서 선보이는 공식 단독전입니다. 홍콩예술박물관의 대표 소장품들을 국내에서 직접 감상할 수 있는 뜻깊은 기회가 될 것입니다. 전시 구성Section 1백우관중 (1919 – 2010)두 마리 제비1981년종이에 먹과 채색홍콩예술박물관 소장우관중과 그의 가족 기증FA2002.0006작가의 말:"그림의 중앙에 펼쳐진 벽은 그녀의 웅장한 존재로 순수한 흰색 화선지를 지배합니다. 검은 먹으로 된 수평선과 수직선은 표면을 분할합니다. 이것은 피에트 몬드리안 (1872 – 1944)이 탐구한 영역이지만, 두 마리 제비가 동양 주택에 내려앉는 것을 보는 스릴은 그가 경험하지 못한 것이었습니다."우관중 (1919 – 2010)강남 회상1996년종이에 먹홍콩예술박물관소장우관중과 그의 가족 기증FA2002.0018작가의 말:"수평 및 수직 요소와 흑백 톤의 대비되는 아름다움을 보여준 <두 마리 제비>의 성공 이후, 이 예술적 비전은 계속 저와 함께했습니다. 1988년의 <추진의 옛 거주>지부터 1996년의 <강남 회상>에 이르기까지, 저는 이후 작품에 <두 마리 제비>의 요소를 통합했으며, 몇 개의 수평선과 검은 점만이 남아 있습니다. 마치 기억이 점차 사라지고 제비가 날아간 것과 같습니다. 원래 영감의 연속입니다. 그 추상적인 기하학적 형태와 얽힌 감정은 모두 현실적인 형태에 대한 해석에서 비롯되었습니다. 다른 시기의 작품은 예술가가 그 모든 해 동안 무엇에 몰두했는지 보여줍니다. 제 마음속 깊은 곳의 비밀이 대중에게 드러났습니다." Section 2회색우관중 (1919 – 2010)만남1999년캔버스에 유채홍콩예술박물관소장우관중과 그의 가족 기증FA2014.0014작가의 말:"새로운 싹이 버드나무 가지에서 막 돋아났습니다. 잎은 아직 나타나지 않았습니다. 드문드문한 가지가 바람에 흔들리고 일반적으로 멀리서 보면 흐릿하고 반투명한 차가운 회색조를 나타냅니다. 이 시기에는 강이 옅은 녹색이고, 먼 산은 푸르고, 제방은 젖어 있고 생 갈색입니다. 그들의 색상은 조화롭고 미묘하며, 전혀 지배적인 색조가 없습니다. 흰 벽과 검은 기와가 있는 강남의 집들이 고요한 물의 마을 주변에 흩어져 있으며, 조화로운 색상 톤에서 두드러집니다.'봄바람이 불면 강남의 강둑은 다시 푸르게 될 것입니다.' 강남의 강둑이 어떻게 푸르게 변하는지 자세히 관찰하기 위해 바람이 불기 전에 그곳에 가야 합니다. 자연의 붓놀림은 섬세하고 미묘합니다. 강남 강둑의 색조는 3일, 2일 또는 심지어 매일 천천히 그러나 확실히 변합니다. 변화는 감지할 수 없습니다. 아마도 일주일 후 사람들은 버드나무가 무성한 녹색 잎을 자랑하고 복숭아 꽃이 피어나는 것을 보고 놀랄 것입니다. 시간은 그저 흘러갑니다. 저는 이미 시간에 청춘을 잃었습니다. 저는 그저 이른 봄의 덧없는 순간을 포착하기 위해 서두르고 있습니다.바람에 흔들리는 유연한 버드나무 가지는 녹색 기운으로 맞이합니다."우관중 (1919 – 2010)수로1997년캔버스에 유채홍콩예술박물관소장우관중과 그의 가족 기증FA2002.0012작가의 말:"저의 예술적 여정은 고향인 강남 지역의 은회색 톤으로 시작되었으며, 시적인 분위기를 자아냅니다. 평생 동안 저는 물의 마을과 끝없는 시적인 골목길이 있는 강남의 풍경을 그려왔습니다.""박힌 다채로운 점들은 그림 속의 진주와 보석, 일상 생활의 의복과 같습니다." Section 3흑우관중 (1919 – 2010)여주 고향1998년캔버스에 유채홍콩예술박물관소장우관중과 그의 가족 기증FA2002.0013작가의 말:"여주 식물은 여주 열매를 맺습니다. 이것은 피입니다. 이것은 운명입니다. 거듭되는 후광과 화환은 쓴맛 외에는 아무것도 아닌 열매입니다. 제가 새겨 넣었듯이 여주는 가장 쓴맛을 완전히 맛보았기 때문에 쓰지 않습니다. 여주 식물이 여주 열매를 맺을 수밖에 없는 것처럼 누구도 자신의 운명을 선택할 자유가 없습니다. 노년에 저는 <여주 고향>이라는 제목의 그림을 그렸습니다. 쓴맛은 항상 저를 괴롭힙니다. 그것은 제 마음 깊은 곳에 있습니다."우관중 (1919 – 2010)둥지2010년종이에 먹홍콩예술박물관소장우관중과 그의 가족 기증FA2010.0005작가의 말:"제가 구상 미술에서 추상 미술로 전환하면서 흑백은 더욱 중요해집니다.""흑백 영역 내에서 미묘한 전환과 갑작스러운 반전이 나타납니다. 점, 선, 면이 감정과 얽혀 부드러운 얽힘과 격렬한 투쟁에 참여합니다. 식별력 있는 눈으로 관찰하면 다양한 형태와 표현을 드러냅니다." Section 4우관중 예술후원 융합 예술 시리즈:우관중 x 장한겸 정 장한겸 정 (h0nh1m) | XCEEDSentient Pond - Seoul Edition (감성의 연못 - 서울 판)2025인터랙티브 몰입형 설치 작품

감상